Roman Signers verspielte Welt

Die Ausstellung «Landschaft» zeigt Arbeiten aus über 50 Jahren Schaffen und erstreckt sich über den grossen Ausstellungssaal des Moser Baus, den Signer bewusst offen und ohne Trennwände gestaltet hat. Der Saal beeindruckt durch seine Grösse, fast schon Weite. Die Besucherinnen und Besucher sollen die Arbeiten wie auf einem Spaziergang durch eine Landschaft frei erkunden.

An der Medienpreview am 3. April war der Künstler anwesend und gab Interviews, so auch die Kuratorin der Ausstellung, Mirjam Varadinis, und andere. Wer Signers Arbeiten kennt, konnte viele alte Bekannte entdecken wie der Koffer, die Leiter und Gummistiefel. Ein immer wiederkehrendes Motiv ist das Kajak. Es hängt von der Decke. Es bildet in sieben Teile zerlegt eine neue Skulptur. Oder es dient Signer als Vehikel, gezogen von einem Auto, auf einer rasanten Fahrt durch die Landschaft, begleitet von einer aufgebrachten Herde Kühe.

Für die Ausstellung hat Roman Signer auch neue Werke geschaffen. Eines davon hatte erst am Vernissage-Abend seinen Auftritt: ein abgeschlossener Raum von wenigen Quadratmetern mit Einsichten, darin ein geschmückter Christbaum, der sich so schnell um sich selber dreht, dass der Christbaumschmuck weggeschleudert wird und zerschellt. Wer nach der tieferen Bedeutung dieser und anderer Arbeiten fragt, sollte sie in sich selber suchen. Wie Mirjam Varadinis in einem persönlichen Gespräch erzählt, seien viele Arbeiten von Signer aus purer Experimentierlust entstanden. Er habe eine grosse Freude am Spielen mit den Dingen, die ihm im Alltag begegnen. Dazu kombiniere er, was ihm die Natur, die Jahreszeiten, die Elemente bieten. Daraus können humorvolle Ereignisse entstehen. Signer bemüht sich jedoch weder um Tiefsinn noch um Humor. «Lachen ist erlaubt, muss aber nicht sein», so der Künstler. Mit kindlicher Neugier überlasse er vieles dem Zufall und staune dann selber über das Resultat: «Ich arrangiere nur. Die Kraft macht meine Skulptur». Seine Arbeiten erhalten dadurch eine Leichtigkeit, die typisch für Signers Schaffen ist. Diese Herangehensweise hat er sich bis heute bewahrt, der 86-jährige Signer tüftelt täglich an neuen Ideen.

1972 ging Signer nach Warschau, wo er unter Oskar Hansen studierte. Er erkundete die Stadt in tagelangen Spaziergängen – die Strasse wurde zu seiner Akademie. Er erkannte in dieser Zeit das Potenzial in den alltäglichen Dingen wie einem Eimer, einem Stiefel, einer Flasche und machte sie in Kombination mit den Elementen zu Kunst.

Ein zentrales Thema in Signers Werk ist das Element Wasser. Schon als Kind verbrachte er viel Zeit am Fluss Sitter im Kanton Appenzell. Er beobachtete die Dynamik von Strömung und Eis und staunte über die Eisskulpturen, die sich von alleine bildeten. In seinen späteren Arbeiten nutzt er Naturkräfte wie Wind, Schwerkraft und Explosionen gezielt, um temporäre Skulpturen und performative Ereignisse zu erzeugen.

Signer ist für seine explosiven Werke bekannt, verbittet sich aber offiziell und in aller Form abwertende Äusserungen, die ihn und seine Kunst auf profanes Feuerwerk reduzieren. In der Preview werden spezifische Worte genannt, die im Zusammenhang mit Signer und seinem Werk nicht verwendet werden dürfen.

Schliesslich spielt auch der Faktor Zeit eine wichtige Rolle im Werk des Künstlers, der für seine «Zeitskulpturen» bekannt ist. Die Werke verändern sich im Laufe der Zeit oder existieren nur für eine kurze Dauer. Deshalb werden viele seiner Aktionen filmisch oder fotografisch dokumentiert. Diese Medien sind integraler Bestandteil seiner künstlerischen Praxis und ebenfalls Teil der Ausstellung im Kunsthaus.

Beim Spaziergang durch die Ausstellung «Landschaft» wird klar: Roman Signer bleibt auch mit 86 Jahren ein Künstler voller Neugier, Experimentierfreude und schöpferischer Energie.