Mein erstes Mal ... bei DEARS, WRITE im Cabaret Voltaire

Seit Langem nehme ich mir vor, wieder einmal das Cabaret Voltaire zu besuchen. Hier lädt DEARS, WRITE einmal im Monat dazu ein, gemeinsam mit anderen zu schreiben. Die Idee, in derselben Ecke zu kreieren, wo einst künstlerische Visionär:innen wie Hugo Ball oder Sophie Taeuber-Arp zusammenkamen, fasziniert mich. Ich will herausfinden, was die Veranstaltenden mit kollektivem Schreiben meinen und wie viel Dada in DEARS steckt.

Also radle ich an einem kühlen regnerischen Mittwoch im Frühherbst ins Niederdorf. Am Rathaus biege ich ab, rein in die kleinen verwinkelten Gassen und holpere über das Kopfsteinpflaster. Vor dem Cabaret reihen sich schon Beine unter langen Mänteln der Steinmauer entlang.

Im Innern angekommen, kann ich mir regelrecht vorstellen, wie vor rund 110 Jahren die Gläser klirrten und Gedichte im Rauch tanzten. Hier stellten die Dadaisten im kleinen Rahmen grosse Fragen, wie etwa: Wie reagieren wir auf die Gegenwart? Und wie lässt sich Zukunft reflektieren? Welche Sprache verwenden wir dafür? Durch das Halbdunkel der Künstler:innenkneipe steige ich die Treppe hoch in die Dada Bibliothek.

Oben angekommen füllen lockere Unterhaltungen den gut beleuchteten Raum. Ich finde einen freien Stuhl am langen Tisch in der Mitte. An der hinteren Wand thront das Bücherregal, das an die kreativen Köpfe von damals erinnert. Farbige Designerlampen schmücken moderne Betonwände und auf den Tischen liegen Schreibutensilien bereit. Ein Ort, der zwischen den Zeiten steht und mich sanft ins Jetzt trägt. Ich schaue gespannt in die Runde.

Delphine ist eine der drei Initiant:innen von DEARS und erklärt den Ablauf des Abends. Jedes Treffen beginnt mit der Lesung von drei intuitiv ausgewählten Texten von den Veranstalter:innen, gefolgt von einer 30-minütigen Schreibpraxis. Wir werden eingeladen, Schreiben als Erfahrung und in Anwesenheit von anderen Stimmen, Texten und Körpern zu erforschen. Welche Resonanzen und Einflüsse kreieren diese in uns? Wer will, darf am Ende des Abends einen Satz oder eine Passage teilen. So entsteht eine spontane, kollektiv verwebte Komposition.

Das Lesen beginnt. Mit Sprache und mit anderen Zeit verbringen. Ich versuche mich im Rhythmus von Jos Stimme zu finden und mitzuschwingen. Sie ist eine der Stammgäste und liest aus einem anthropologischen Text zu «Susie Scribbles» vor, einer archaischen Roboter-Puppe aus den 80ern. Ich unterdrücke den Instinkt, mir Notizen zu machen.

Einfach mal zuhören, ohne Ziel und ohne Absicht. Das Telefon weglegen. Gar nicht so einfach. Ich rutsche auf meinem Stuhl herum und bin mir nicht sicher, wo ich meinen Blick ruhen lassen soll. Um mich herum beobachte ich geschlossene Augen.

Der nächste Text handelt vom Meer zwischen den Ufern von zwei verschiedenen Sprachen – Holländisch und Englisch. Ich lausche dem Rauschen der Wellen. Sie sind wie Sprache: Klang, losgelöst von den Dingen. Die Hoffnung darauf, verstanden zu werden. Die Metaphern des Textes landen bei mir im Schoss und die warme Lesestimme trägt mich fort.

Ich lecke mir die salzigen Lippen und höre gebannt zu, als wir im nächsten Text in eine andere Wirklichkeit abtauchen. Dort, an den Ufern des Mittelmeers, stellt sich Omnia aus Gaza Stadt eine moderne palästinensische Metropole vor. «Gazapore» nennt sie ihren Traum, so wie etwa Singapur. Ich halte die Luft an.

Meine Brust zieht sich zusammen. Und dann ist da die Stille.

Gefolgt vom Geräusch der Kugelschreiber, die rasant über die Seiten fliegen. Nah über das Papier gebeugte Oberkörper und flüchtig gekritzelte Zeilen. Der Fantasie freien Lauf lassen, sich auf sie einlassen. Ich richte mich auf, atme aus. Überrascht greife ich nach einem Stift. Mitten im Raum steht da auf leisen Füssen die Frage: und jetzt?